“我个人力量是有限的，所以我希望大家都能行动起来。”李秋棠在燕京给一场慈善活动上如是说。
3月的第一个周末刚过，扬名立万的粗剪就完成了，这就是有跟组剪辑一边拍一边剪的好处，坏处就是工作量确实大，得多给人剪辑师一份钱。
扬名立万并不急着送审，李秋棠在粗剪后加入到后续的精剪和定剪工作中。
他现在的主要工作还是即将上映的目中无人和扬名立万的后期制作，风声可以按部就班地往前推。
这天，目中无人会举行一场内部放映会，观影嘉宾包括院线代表和一些媒体人。
李秋棠有事，不参加这次放映会，但和同事说好了，要把嘉宾观影意见汇总给他。
李秋棠正在开风声的剧本会，参会的有他、陈国赋、韩三坪、黄健新和原著作者麦嘉，每个人面前都放着一本风声小说。
韩三坪作为出品人，充分认同李秋棠之前和麦嘉讨论出来的改编思路：“一定要拍出信仰的力量。”
按照商业片的一般逻辑，主角是不能死的，但有斗争就一定会有牺牲，死亡有时候就可以体现这种伟大，所以老鬼李宁玉一定要死。
同时，李秋棠又提出：“但一部电影就这么长，100-120分钟，我们能拍的内容不多。”说着还看了一眼坐在身边的麦嘉。
然后又说：“我想的是，在这个时长体量下，我们只能拍上部东风的戏，裘庄抓鬼，这也是影视化改编出来最好看的部分。”
黄健新笑了：“几个人被关在一间屋子里，你拍这个太趁手了。”
可不是吗，彗星来的那一夜和扬名立万都是这样。
几人都笑了，李秋棠也笑道：“我改编肯定要改成我最拿手的样子。”
不过，黄健新有自己的想法：“我想能不能做成采访体？采访体能最大限度保留小说的故事。”原著小说后半部分就是采访体。
“以‘我’的视角插入，采访幸存者顾小梦，再让顾小梦以亲临者的身份讲述这个故事。当然，这样改的话，顾小梦就不能住在湾岛了。”
麦嘉对这个改编表示理解，什么东西涉及两岸就会很麻烦。
这倒是个非常好的改编方法，李秋棠还真认真在考虑。
采访体在好莱坞是一种很成熟的叙事结构，大卫·戈尔的一生就是这类结构的代表，凯文·史派西的另一代表作非常嫌疑犯也是典型的采访体叙事，不过他的采访变为了审问。
采访体叙事是很多悬疑电影会采用的手法，但这一手法国内用的还比较少。
创作会上，李秋棠建议美术先把裘庄设计并盖起来，可是堪景组都还没出发，去哪儿盖裘庄啊。
再说了，中影和华谊还没谈好投资比例，钱也没到位，怎么盖房啊！
压力给到李秋棠这个导演身上，美术找他要钱，他就得找制片，制片就要找投资方。
但中影和华艺还在谈投资额分配。
李秋棠先说：“投资额怎么分我们后面可以谈，我现在要一笔启动资金去堪景去盖那栋裘庄，先把这笔钱给我，等分额谈好了，这笔钱再在里面扣就是了。”
陈国赋做不了华艺的主，但韩三坪可以做中影的主，当场拍板一周内会给1000万启动资金给李秋棠。
这也成为今天创作会最大的成果。
李秋棠离开创作会，就接到目中无人试映会的消息。
“很多好评，但也有一些资深学者不喜欢。”
“哦？哪些地方不喜欢？”
“他们说目中无人的故事太简陋，单纯的复仇体现了编导电影思维的落后和创意的匮乏。”
李秋棠被气笑了：“故事是简单了点，但也不至于说我思维落后创意匮乏吧。”
李秋棠当然承认目中无人故事相对简陋了一点，但以此批评他思维和创意，他是不认的。
“还有，心浪和狐厂都想约你的专访，他们的主编很喜欢目中无人。说是年后上半年最值得期待的电影。”
“他们前几天还说最期待见龙卸甲！”
“那到底见不见？”
“见啊，就当提前宣传了。”
实际上，目中无人的前期宣传已经开始了，起码燕京各大影院里海报和易拉宝已经立起来了，影院宣传荧幕上已经开始播放定档短片了。
李秋棠在心浪的专访里提到了他对武侠乃至整个古装动作大类的担忧：“古装动作大片这几年很火，但已经有很明显的降温趋势了。”
“既然你感觉到了降温，为什么还要在这时候拍一部古装动作片呢？”主持人并没有先和李秋棠说古装动作片降温的事。
“因为现在是未来几年拍武侠片最好的时候，再不拍恐怕就很难了。”李秋棠对武侠片真的特别悲观，而且他想不到任何方法能救武侠。
主持人这才和他谈到武侠的没落，其实武侠没落的言论从世纪初就风行了，当初卧虎藏龙英雄和七剑三部电影的问世就被评论家们认为是“三个大导默契地用同一种题材向武侠时代告别。”